雲上的日子于1995年上映。雲上的日子也被叫做雲端之外, 在雲端上的情與欲, Al di là。

故事一：費拿拉小鎮的故事。
四處流浪的工程師施凡諾邂逅了女教師卡門，迷霧中充滿無言的愛慕，而她拒絕了他的吻。三年後，兩人再次偶遇，愛的激情重新燃起，然而施凡諾卻選擇了對肉慾的逃避。「從那以後，他一直深愛著那個他一直不曾擁有的女孩，許是因為愚不可及的傲慢，或是他所處的城市的沉默愚昧……」
故事二：海濱小城的故事。
海邊漫步的導演遇到了一個美麗的女孩，她的眼神毀滅而迷亂。她殺死了自己的父親，連刺12刀，被判三個月的刑期。「你使我想起了某個人。」「誰？」導演問。「我還不能確定。」然後他們做愛，然後他默默的離開。她微笑著，眼神毀滅而迷亂。
故事三：巴黎的故事。
不忠的丈夫周旋于妻子與情人之間，妻子離開了他，卻帶上了那些傢具。尋租空房的她遇到了一個同樣婚姻失敗的男子。她離開了丈夫，他失去了妻子。兩個內心痛楚的人彼此慰藉
故事四：教堂的故事。
一個英俊的男孩愛上了一個姑娘，他跟著她，真摯的表達愛意。她卻告訴他，「明天，我就要成為修女。」「如果我對你說我愛你會怎樣？」「就像在光亮的房間點燃蠟燭。」冰冷的雨夜，他離開了教堂
片中的蘇菲·瑪索：
蘇菲瑪索一向以濃烈的情慾形象出現於銀幕上，這次也不例外，然而在大師鏡下，卻多了一分難解的痛楚和落寞。她扮演的角色殺死了自己的父親，「通常都是內疚驅使你重返犯罪現場」，「我確為相反的理由回去。」她與片中的導演做愛，藉此完成靈魂和肉體的解脫。這段故事似乎有弗洛伊德「戀父—軾父」情結的影子，但如果她只刺了他兩三刀，事實會與虛構有多少不同？導演在水邊說，「忘記，是她給我的答案。」她是一個深深困在自己的內心世界中無法自拔的人。蘇菲瑪索的表演不著痕迹，卻在有限的肢體語言和眼神流動中讓觀眾徹底體驗著切膚之痛。美麗而危險，純潔而放蕩，快樂的身體下永恆的痛苦，這就是片中的蘇菲瑪索。
本片看點：
「每一個映像背後，還有更忠於現實者，而在那映像之後還有另一個，周而復始，生生不息，直到那絕對的、無人可見的、迷一般的終極現實」。很多人對這部大師安東尼奧尼的封鏡之作望而卻步，它那散淡的敘事，零碎的情節，似有若無的主線，匆匆而過的角色，似乎都構成了我們欣賞這部傑作的障礙。然而，當你靜靜的看完之後，得到的啟悟和震撼絕對會如餘音繞梁，三日不絕於心。不要相信任何的文字描述，去看，只要你靜靜的看。即使只為了那如詩如畫的攝影，即使只為了蘇菲·瑪索，約翰·馬爾科維奇，樊尚·佩雷，讓·雷諾等歐洲巨星的聯合出演，即使只為了u2,air等大牌音樂人的電影原聲……
拍片之時，年逾80的安東尼奧尼已經不能說話，只能靠妻子和執行導演威姆文德斯溝通，一位走過了如此滄桑歲月的大師，在這部封鏡之作中想要表達和追索的實在太多太多，人生的所有感悟都聚斂為看似簡單的相逢際遇，其背後卻蘊藏著詩一般的哲思。

出演雲上的日子的明星有蘇菲·瑪索, 讓·雷諾。